Harrison Mixbus32C 混音應用

 

Harrison 音樂控制台以其純淨的聲音而聞名。在 Harrison 調音台上錄製或混音的一些開創性音樂作品包括：

Michael jackson的“Thriller”和“Bad”專輯均由 Bruce Swedien 在 Harrison 調音台上錄製。
Janet Jackson 的“Rhythm Nation”是在 Flyte Time 的 Harrison SeriesTen 上混音的。
Sade 的專輯 Promise（包括曲目“Sweetest Taboo”）是在 Harrison Series24 上錄製的，並在 Harrison MR3 上混音。
Reinhold Mack 在 Harrison 32 系列調音台上錄製了許多皇后樂隊的歌曲，包括“Another One Bites the Dust”那讓人一眼就能認出的聲音。
Paul Simon 的“Graceland”是在 Ovation 的 Harrison 調音台上混音的。
最近的熱門歌曲包括 Kacey Musgraves 的“Rainbow”：Craig Alvin 因其對年度專輯的貢獻而獲得格萊美獎。克雷格的 SeriesTwelve 混音了歌曲“Rainbow”。
(官網)

真實的調音台；
1重新設計的32C EQ，呈現更準確的1975年模擬電路，更新了EQ曲線和更準確的頻率和增益文本顯示。
2每個通道和總線都提供升級版全功能壓縮器，提供獨立壓縮器中所有預期的聲音和控制，同時保留了舊版本Mixbus中的Mode模式選擇功能。
3全新的Emphasis旋鈕可以通過強制壓縮器更快地對高響度聲音做出反應，來模擬老式設備的特色，混音更平滑；
4全新的全功能噪聲門/擴展器可以消除現場錄製中的串音，或在預錄的循環和聲音中提供更好的表現力和動態；
5每個輸入通道條上的Drive按鈕可以為低音和人聲軌道添加複雜的諧波，從而使它們在混音中更加突出；
6總線的Tone均衡器上的高通濾波器，可以在不訪問組中的每個軌道的情況下對樂器組和效果進行濾波處理。過濾不必要的元素中的低頻有助於保持混音的干淨和低頻的聚集；
總線提供黃色和橙色兩種不同的飽和聲染色，新的橙色模式提供更豐富的諧波，並在增加強度時保留更多的低頻；
重新調整了主總線壓縮器，使其能夠與最終限制器搭配使用。Mixbus32C提供了一個主總線“粘合”壓縮器，具有漸進壓縮比、Emphasis旋鈕和內部3級設計，可跟隨音樂動態變化。

Krotos Studio 在線音效平台上線，免費做出好萊塢級音效

 Krotos Studio 在線音效平台上線，免費做出好萊塢級音效

它是任何能讓觀眾沉浸在場景中的聲音，如交通、路人、鳥、犬吠等等。 Krotos Studio 旨在幫助你快速找到這些聲音並動態地使用它們。

在不同元素之間進行混合和塑形的功能為聲音增加了運動和生命力，這使它更具有沉浸使場景是靜止的。 

Kronos Studio 可在大多數主流 DAW 中作為插件使用，界面看起來非常直觀。左側的菜單可以讓你選擇 Ambiences（氛圍）、Foley（擬音）、Footsteps（腳步）、Whoosh （呼嘯聲）等。

打開自動播放功能後，該插件將記錄你的整個動作（可長可短，隨你喜歡）。然後你可以把你的錄音直接拖入你的時間線。喜歡它的表現方面，而不是把採樣直接丟進去，然後自動調節音量等

免費下載點

https://www.krotosaudio.com/p/krotos-studio/

ChatGPT 聊天而生成 DSP 代碼所創造出來的虛擬樂器插件：Doctor Mix AI Synth

2023最新潮的製作樂器方法

Martinic 製作了世界上第一個用 AI 編程，通過跟 ChatGPT 聊天而生成 DSP 代碼所創造出來的虛擬樂器插件：Doctor Mix AI Synth

ChatGPT 能造出一個合成器嗎？答案顯然是肯定的，而且是一個能運行的支持 VST/AU/CLAP 格式的合成器插件。

下載有史以來第一個由 AI（人工智能）編程的樂器！

該插件可在 Windows 和 Mac 上免費使用，另外還附帶有 Martinic 的 AX73 合成器正在 5 折優惠代碼，當然 AX73 仍然是由人類編程的。 AX73 的 5 折扣優惠券有效期至2023年3月31日。

官方下載點

https://www.martinic.com/en/blog/doctor-mix-chatgpt-ai-synthesizer
 

Sonarworks SoundID Reference 監聽校正軟體

 

Sonarworks SoundID 

Sonarworks SoundID Reference 監聽校正軟體

將 Sonarworks SoundID Reference 開啟後，掛載在 DAW 的 master 軌道上可依據原廠麥克風所測量的數據來校正監聽喇叭的準確性，獲得最乾淨的監聽聲音並提升混音準確性。

透過官方軟體即可準確的校準喇叭。

Sonarworks SoundID Reference 包含數量驚人的專業人士要求的功能。

該軟件包括 DAW 插件和獨立的桌面應用程序組件。

三種濾波器模式：零延遲、混合和線性相位，以及額外的 DSP 處理控制，包括單聲道、幹/濕和安全淨空。

SoundID Reference 的 Translation Check 功能，能夠在 20 多種不同的模擬設備上試聽混音。

SoundID Reference 應用程序包括各種參數的 MIDI 映射，以及用於在預定義輸出設備/通道對組合之間切換的用戶預設。

教學使用影片介紹

混音上使用 Delay的小技巧(By Danny Echevarria)

 混響模擬聲音在聲學空間中產生共鳴的方式，產生連續的尾音，而延遲則產生獨特的、獨特的、通常有節奏的聲音重複。

混響和延遲有一些相似之處，都可以用來在混音中創造深度和氛圍。 然而，延遲最終是它自己的野獸，並邀請了它自己的一組創造性用途。

在本文中，將介紹一些最喜歡的混音延遲用途，以及一些確保做對的方法。

1. Nail the Timing

儘管這個技巧看起來很基礎，但你會驚訝於有多少人搞砸了混音中的延遲時間。 一般來說，延遲應該定時，以便它們與歌曲的節奏一起工作。 大多數軟件延遲將與 DAW 中的速度同步，這使得選擇正確的延遲時間變得非常容易。 演示幾個選項並選擇正確的組合。

對於大多數基本應用，直音符值（¼、⅛ 等）效果最佳，儘管三連音延遲在配音混音中很常見，例如，聆聽主唱的三連音迴聲

Dotted delays can create cool rhythmic tension, as well as shimmery guitar textures, a la U2’s The Edge:

如果您碰巧使用的延遲與您的 DAW 不同步，請參考一張方便的 bpm-to-ms 圖表，如下圖

A Tip for Tape

我最喜歡的硬件之一是 Roland Space Echo 磁帶延遲，它沒有提供有關延遲時間的數字信息。當我撥入延遲時，我通常會先將小軍鼓或點擊音軌路由到延遲。這個想法是使用節奏一致的東西來幫助確定時間 - 這通常比嘗試用更流暢的部分（如人聲）來衡量它更容易。一旦我把它撥入，然後我會路由我真正想要延遲的軌道並點擊記錄。

2. Figure Out What You’re Doing With the Mix Control

我在混音中看到的最常見的問題之一是誤用了延遲發送上的混音控制。雖然肯定有例外，但如果您將其用作插入（直接在音軌上），通常您會使用混音旋鈕來混合延遲。如果您在發送上使用延遲，請將混合保持在 100% 並使用返回軌道上的推子（或發送本身的電平）來控制混合中的延遲量。

為了理解原因，讓我們想像一下，您忽略了這個建議並使用延遲的混音控制來延遲效果發送。比方說，您將人聲軌道發送到延遲總線，然後將混音控制撥回 50%。

那麼，這意味著，您路由到該返回的任何信號中有 50% 是乾的，這實際上是在提高干人聲的音量（更不用說可能會與它產生有問題的相位交互）。如果您將更多的人聲軌道發送到發送端，

那麼您實際上會調高幹聲並增加延遲。或者，另一方面，如果你把混音控制調高，你會突然發現乾燥的人聲變得更安靜了。

這種錯誤使基本的混音技術變得不必要地複雜——這是一個額外的頭痛，沒有額外的聲音好處。我需要能夠調高或調低延遲發送，而不必擔心多米諾骨牌效應對乾燥軌道的影響。保持簡單，好嗎？當延遲是軌道上的插入時，請使用混音旋鈕。發送時，將混音保持在 100% 並使用推子進行混音。

3. Use Filters

在關於混響混音的文章中給出了類似的提示，但這裡同樣適用：為了獲得最佳效果，請嘗試將延遲與濾波器配對。

我沒有具體說明我是指低通濾波器還是高通濾波器，因為它們都有自己的位置。 我幾乎總是在延遲發送上放置一個高通濾波器，以防止它混淆混音。 嘗試使用截止頻率在 200-600 Hz 之間的濾波器——您會聽到更“開放”的延遲，從而減少雜波。

低通濾波器也有助於防止延遲過於自信，將其推到更遠的背景中。 它還可以防止延遲弄亂像鼓這樣依賴高頻內容來定義其起音的樂器。

在添加您自己的過濾器控件之前，請檢查您最喜歡的延遲插件。 這些通常是最好的起點，並且在使用延遲作為插入效果時必不可少。

4. Use Delay Subtly to Smooth Tracks Out

嘗試用足夠少的反饋撥入延遲，使離散的重複聽不見，延遲時間足夠短，作為與乾音軌分開的事件不會被注意到。 然後，將延遲降低到您注意到它的位置，然後再往下一點。

你會注意到一種“發光”，它為軌道增加了柔軟度和拋光度。 在我可能會使用房間混響的情況下，我經常以這種方式使用延遲，比如在主唱上。

By Danny Echevarria

(待續)